MOSTRA proposta dall'Associazione Nuova Crearte, dal 19 al 27 settember 2009, con orari feriali 16,30-19,30 e festivi 10-12,30 e 16-19,30 - Inaugurazione 19 settembre 2009 ore 18

Espongono:

DANIELA ULTINI

Dipingere per me significa usare la passione, esprimere attraverso i colori e le innumerevoli sfumature, gli stati d'animo e le sensazioni che vivo e sento. Il mio percorso, iniziato in una fase originariamente accademica, si è col tempo evoluto portandomi a realizzare opere sempre più a contatto con il mio istinto artistico che vede l'utilizzo di soggetti e forme di volta in volta ispirate da nuove emozioni, da sensazioni soggettive che creano la mia dimensione personale. Da circa 5 anni espongo le mie opere in rassegne artistiche, concorsi e collettive ottenendo risultati gratificanti.

ELENA BOVO

Elena Bovo Nel 2007 si diploma in pittura all'Accademia di Belle Arti di Venezia.  Attualmente vive e lavora a Mira (Ve) ed espone nel veneziano.

GIULIANO ROSSATO

Sul nostro pianeta, in relazione alla forza di gravità, i Quattro Elementi si  presentano con un ordine di densità e di peso: in tale ordine l'elemento Terra, più denso e pesante, si trova più in basso, sovrastato dall'Acqua e dal Fuoco che, di fatto, vi "poggiano sopra". Ultimo, più sottile e leggero, l'elemento Aria che coincide con lo spazio e con la volta celeste. E' da qui che parte il mio interesse  di manipolare l'argilla, ho una sensazione di libertà, e la magia si ripete ogni volta. Ho frequentato corsi di modellato e di ceramica , acquisendo informazioni e tecniche diverse, e ancora tanto ho da sperimentare. Lavorare con l'argilla è sempre una novità, un continuo mettersi in gioco, un allenamento della mente e della creatività che riesce ad appagare il mio incessante bisogno di ricerca e qualche volta di azzardo, è proprio per questo che la cosa continua.  

KIARA

Diplomata in grafica pubblicitaria all'istituto Valle di Padova nel '92, appassionata di Arte design fotografia e scultura, disegno da sempre utilizzando semplici matite su carta. La tecnica acquisita  mi permette di raggiungere le sfumature infinite del bianco nero trovando dimensioni volumi e colori nei tratti somatici dei volti che rappresento con segni pazienti e attenti. Adoro Caravaggio e penso che la vita sia una questione di chiaro/scuri... sempre. Non pongo limiti alle sensazioni e quando un'immagine mi rapisce non posso fare a meno di assorbirla e tradurla in bianco-nero sintetizzandone così l'essenza. Ma il senso più importante in tutto questo lavoro è il divertimento e la gratificazione nel vedere un'immagine trasformata con gesto stilistico in linguaggio personale.

LINA PIGOZZO

... un ritmo dolce accompagna l'esecuzione, un rintocco lento che passa dalla memoria del vissuto al tempo presente ed imprime all'anima nuove emozioni, sentimenti mai rivelati, desideri profondi. È la ricerca dell'armonia e della contemplazione, il tentativo - finalmente - di rallentare le frenesie d'oggi, uscendo dagli schemi contemporanei della vuota contemplazione a vantaggio di un'espressione dolce, meditata, che nasce dall'esperienza... Lina racconta se stessa in maniera schietta, descrive ciò che l'affascina della bellezza dell'arte, del profumo dei fiori, del suo coinvolgimento emotivo verso l'essere umano...

G. Niero

MARIO RESTIOTTO

Restiotto Mario nasce a Pordenone e fino all'età di 25 anni vive e lavora in un piccolo paese dei monti della Carnia, dove vivono i nonni materni e dove apprende l'arte dell'intaglio e della scultura sul legno lavorando nel laboratorio del nonno. Più tardi incontra il maestro Oscar Boscolo  dal quale sicuramente apprende la tecnica e l'abilità nel plasmare la creta...Si dedica anche a lavori di materiali diversi dal legno e dalla creta come ad esempio il ferro anche se tuttavia il materiale preferito rimane il legno per il calore che riesce a trasmettere all'osservatore. Le sue opere proporzionate armoniose e molte equilibrate mostrano come egli sia in grado di dare un valore non esclusivamente artistico ma anche di impatto sociale. I concetti che esprime donano alle sculture un grande senso di chiarezza esaltando  contemporaneamente il patos emotivo e i messaggi  artistici .

OSCAR BOSCOLO

Oscar Boscolo nasce a Padova ed ora risiede e da vita alle sue opere nella località padovana di San Giorgio in Bosco. Dal 1963 si dedica con successo alla creazione di soggetti in creta per l'industria del giocattolo. Dal 1995 si dedica unicamente alla sua originale passione: la scultura. Nelle sue opere la figura  umana e' predominante, le sue immagini squadrate e scavate risultano scomposte nei piani e nei volumi secondo i canoni della scultura  cubista, ma  nello stesso tempo la morbidezza delle linee conferisce loro dolcezza e sensibilità. Il corpo umano viene rappresentato figurativamente con perfezione di forme e movimenti mai bruschi mai banali; ed è proprio l'originalità che caratterizza questo maestro scultore che lo porta  a reinventare la concezione della scultura scomponendola con tagli formali e di sezione che rimandano ad un'immagine nuova e significativa.

VIVIANA GASPARELLA

Maturità artistica conseguita presso il L. Artistico Statale A. Modigliani di Padova, diploma in Pittura conseguito presso l'Accademia di Belle Arti di Venezia, Laurea Specialistica in Arti visive e Discipline dello Spettacolo, indirizzo Pittura, presso l'Accademia di Belle Arti di Venezia, Viviana Gasparella è pittrice figurativa, ed ha partecipato ad esposizioni collettive nelle province di Padova e Venezia; dal 2008 svolge l'attività di insegnamento delle Discipline Pittoriche presso Scuole private, Istituti pubblici e Atelier privati nelle province di Padova e Venezia.